Владимир Солопов

актер театра в 1961-1973 и в 1996-2015 гг., народный артист РСФСР

СОЛОПОВ Владимир Алексеевич (27 августа 1925, Белая Калитва — 10 августа 2015, Ярославль) — Заслуженный артист РСФСР (17.09.1958), Народный артист РСФСР (1967), актёр Волковского театра в 1961 — 1973 и 1996 — 2015 гг.

Родился в семье кадрового военного. Отец Владимира Алексеевича был незаконно репрессирован.

В 1946 году Владимир Солопов окончил университет в Ростове-на-Дону. В 1946—1954 — артист Ростовского театра комедии и Ростовской филармонии; в 1954—1961 — Воронежского театра драмы имени А. Кольцова; в 1961—1973 — Ярославского академического театра имени Ф.Г. Волкова; в 1973—1977 — Куйбышевского драмтеатра им. М. Горького; в 1977—1978 — Волгоградского драмтеатра им. М. Горького; в 1978—1981 — Академического русского театра драмы им. М. Горького (Ташкент); в 1981—1996 — Рязанского областного театра драмы. В 1991 году был избран художественным руководителем Рязанского театра драмы, занимал эту должность четыре года.

В 1996 году Владимир Алексеевич вернулся в Российский государственный академический театр драмы имени Федора Волкова. За годы службы в труппе театра приобрёл широкую популярность как ведущий артист на первые роли мирового классического и современного репертуара. Роли его амплуа — премьера, главного героя — были наполнены высокой художественной правдой, филигранностью средств сценической выразительности, актерской фантазией, неповторимой индивидуальностью, демонстрировали неиссякаемость творческого диапазона, тончайшую палитру красок и художественных приемов в создании образов, остроту ума, стремительность поступков, полное растворение в сценическом пространстве, значительность и мудрость.

Городничий («Ревизор»), сохранивший привычки фата с молодости, брезгливо взирает на жену, дочь и вертлявых подчиненных, больше похожих на бабочек и жуков, чем на людей. Вопрос Городничего в финале спектакля: «Над кем смеетесь? Над собой смеетесь!» наполняется трагическим звучанием и на глазах публики победительный герой съеживается до размеров незаметной мошки, очень похожей на тех, кого он еще до недавнего времени презирал.

Граф Глостер («Король Лир») прошел тяжкий путь познания человеческого духа от элегантного и благородного старца до несчастного существа в голой степи. Мучительные размышления, обретение внутреннего зрения открывают ему, слепцу, бездну падения человека и власти своей эпохи. Глубина психологического и философского наполнения роли раздвигает горизонты трагедии В. Шекспира и делает Глостера центральной фигурой спектакля.

Карнавально — гротесковый, изощренный рисунок роли генерала Загорянского («Игрок») насыщен страстями игроков Рулетенбурга. Порхающий, молодящийся генерал замирает на миг — перед нами безжизненная маска и в следующий момент деревянные ноги приобретают пластичность и герой несется в хороводе масок, потешно выкидывая колени.

Ослепление бессмысленной научной идеей, ожидание энергии медиума и сигналов из иных миров делают Звездинцева («Спириты») по-детски наивным и смешным. Артистом создана разнообразная извилистая пластика роли, в соединении широкого жеста, плавной походки с монотонно звучащим, слегка скрипучим, голосом и тусклым взглядом.

Роль Франтишка Абеля («Соло для часов с боем») была признана одной из лучших творческих работ артиста. Его герой — обаятельный, поэтический персонаж, символ исчезающей интеллигенции определенного исторического времени.

Блестящие герои В. А. Солопова — победители, философы, поэты, баловни судьбы в финале терпят поражение. Через их судьбы артистом подняты глубинные основы психологического театра. Открыты неисчерпаемые запасы возможностей русской актерской школы, пропагандистом которой является В. А. Солопов. Умение «пропускать» через себя не только роль, но и весь спектакль, способность выплеснуть мощную энергетику в зал, тактично оценить ответ публики делали сценический опыт В. А. Солопова востребованным и необходимым для современного театра. Уникальность его творчества заключалась в том, что художественный потенциал В. А. Солопова был настолько велик, что режиссура смещала на его героев основную тему спектакля. Для молодых актеров партнерство с таким артистом становилось лучшей театральной школой. Богатый театральный опыт, кропотливый труд, природная одаренность, ум, сценическое обаяние, изящество, особая природа юмора — такими качествами был наделен артист большого стиля Владимир Алексеевич Солопов.

Маргарита ВАНЯШОВА

Ростовский-на-Дону государственный театр комедии:

Берёзкин — «Где эта улица, где этот дом» Дыховичного и Слободского
Русаков — «В сиреневом саду» Ц. Солодаря
Титанеску — «Потерянное письмо И. Караджале»
Дон Фелипе — «Благочестивая Марта» Тирсо де Молины
Хлестаков — «Ревизор» Н.В. Гоголя
Скворцов — «Шельменко-денщик» Г. Квитки-Основьяненко
Шорохов — «Сыновья Москвы» Рожкова
Горецкий — «Волки и овцы» А.Н. Островского
Готовцев — «Тридцатилетние» А. Кузнецова
Окоёмов — «Красавец-мужчина» А.Н. Островского
Прибылев — «Чужой ребёнок» В. Шкваркина
Пера — «Госпожа министерша» Б. Нушича
Тоффола — «Сплетня и любовь» К. Гольдони
Роберт — «Опасный перекрёсток» А. Спешнева и М. Маклярского
Костя — «За здоровье молодых» Поташева
Пётр Крутиков — «За здоровье молодых» В. Полякова
Марков — «Молодость» Л. Зорина
Фрэнк — «Остров мира» Е. Петрова
Первый соловей — «Когда поют соловьи» В. Винникова
Виктор — «Летний день» Ц. Солодаря
Фредди — «Пигмалион» Б. Шоу
Яшин — «О друзьях-товарищах» Масса и Червинского
Сандро — «Стрекоза» М. Бараташвили

Воронежский театр драмы им. А. Кольцова:

Теодоро — «Собака на сене» Лопе де Веги
Хаббэрт — «Кража» Д. Лондона
Вадим — «В добрый час!» В. Розова
Звонарёв — «Порт-Артур» И. Попова и А. Степанова
Де-Грие — «Игрок» по роману Ф.М. Достоевского
Шут Балакирев — «От Полтавы до Гангута» И. Сельвинского
Маурисьо — «Деревья умирают стоя» А. Касоны
Збышко — «Мораль пани Дульской» Г. Запольской
Барон — «На дне» М. Горького
Жонваль — «Шестой этаж» А. Жери
Инженер — «Виринея» Л. Сейфуллиной
Муж — «Миллион за улыбку» А. Софронова
Виктор — «Иркутская история» А. Арбузова
Белинский — «Алексей Кольцов» В. Кораблинова
Чацкий — «Горе от ума» А.С. Грибоедова
Тригорин — «Чайка» А.П. Чехова
Петер Агарди — «Немой рыцарь» Ёне Хелтаи
Франческо — «Никто» Эдуардо де Филиппо

Ярославский академический театр драмы имени Фёдора Волкова:

Дэви — «Остров Афродиты» А. Парниса (ввод)
Зигфрид — «Кредит у нибелунгов» Фрица Куна
Платонов — «Океан» А. Штейна
Колычев — «Василиса Мелентьева» А.Н. Островского
Скворцов — «Хозяева жизни» Ю. Чепурина
Он — «Четвёртый» К. Симонова
Крохолев — «Знакомьтесь, Балуев!» В. Кожевникова
Вагин — «Дети солнца» М. Горького
Петров — «Под одной из крыш» З. Аграненко
Дашков / Сумароков — «Фёдор Волков» Н. Севера
Валерьян — «Перед ужином» В. Розова
Фрэнк — «Профессия миссис Уоррен» Б. Шоу
Платон Кречет — «Платон Кречет» А. Корнейчука
Глумов — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского
Печорин — «Печорин» по роману М. Ю. Лермонтова "Герой нашего времени"
Калитин — «Семья Плахова» В. Шаврина
Эсесовец — «Панфиловцы» И. Назарова
Леонид Край — «Страница дневника» А. Корнейчука
Каргин — «Тяжкое обвинение» Л. Шейнина
Джордж Кэттл — «Скандальное происшествие...» Дж.-Б. Пристли
Дмитрий — «Царь Юрий» В. Соловьёва
Савинков — «Мятеж на Волге» И. Назарова
Виктор — «Варшавская мелодия» Л. Зорина
Петер Агарди — «Немой рыцарь» Ёне Хелтаи
Горский — «Где тонко, там и рвётся» И.С. Тургенева
Бармин — «Человек и глобус» В. Лаврентьева
Николай Репнин — «Посольский дневник» по роману С. Дангулова "Дипломаты"
Рощин – «Единственный свидетель» Ариадны и Петра Тур
Кожухов – «Снега» Ю. Чепурина
Николай Алексеевич Некрасов — «Штурманы грядущих бурь» Н. Севера
Прохожий — «Валентин и Валентина» М. Рощина
Крюков / Чешков — «Человек со стороны» И. Дворецкого
Гусятников — «В этом милом старом доме» А. Арбузова
Сан Саныч Сизых — «Лошадь Пржевальского» М. Шатрова

Куйбышевский драматический театр им. М. Горького:

Рустам — «Похожий на льва» Р. Ибрагимбекова
Глумов — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского
Миндаугас — «Миндаугас» Ю. Марцинкявичуса
Чехов — «Если тебе нужна моя жизнь» И. Тумановской
Муратов — «Зыковы» М. Горького
Кареев — «Золотая карета» Л. Леонова
Царь / Английская королева — «Левша» В. Константинова и Б. Рацера
Астров — «Дядя Ваня» А.П. Чехова
Айзатулин — «Протокол одного заседания» А. Гельмана
Цыганов — «Варвары» М. Горького

Волгоградский драматический театр им. М. Горького:

Сесель — «Да здравствует королева, виват!» Р. Болта
Груя — «Святая святых» И. Друце
Никитин — «Берег» Ю. Бондарева и П. Рогачевского
Некто — «Монумент» Л. Андреева

Рязанский театр драмы:

Пантелей Мелехов — «Тихий Дон» по роману М. Шолохова
Бартоло — «Проделки Фигаро» П. Бомарше
Тартюф — «Тартюф» Ж.-Б. Мольера
Александр Амилькар — «Месье Амилькар платит» И. Жамиака
Андрей Петрович — «Мать и сын» Р. Солнцева
Рамишвили — «Закон вечности» Н. Думбадзе
Гаев — «Вишневый сад» А.П. Чехова
Грознов — «Наливные яблоки» по пьесе А.Н. Островского "Правда - хорошо..."
Президент — «Коварство и любовь» Ф. Шиллера
Скамейкин — «Приятная женщина с цветком и окнами на север» Э. Радзинского
Эндрю Уайк — «Игра» Э. Шеффера
Лорд Уиндермир — «Веер леди Уиндермир» О. Уайльда
Шорохов — «Змеелов» Л. Карелина
Годунов — «Великий государь» В. Соловьева
Жорж Питу — «Смех Лангусты» Дж. Маррелла
Засыпкин — «На золотом дне» Д. Мамина-Сибиряка
Юстиниан — «Отравленная туника» Н. Гумилёва
Эскал — «Ромео и Джульетта» В. Шекспира
Беркутов — «Волки и овцы» А.Н. Островского
Ромахин — «Завтра была война» Б. Васильева
Мечтатель — «Белые ночи» по повести Ф.М. Достоевского
Сэр Уилфрид — «Свидетель обвинения» А. Кристи
Родион Николаевич — «Старомодная комедия» А. Арбузова
Месье Клебер — «Блэз» Клода Манье
Король — «Лев зимой» Дж. Голдмена
Плеханов — «Дальше, дальше, дальше...» М. Шатрова
Гумберт Гумберт — «Лолита» В. Набокова
Тетерев — «Мещане» М. Горького
Доктор Воротов — «Закон дикаря» М. Арцыбашева

Российский государственный академический театр драмы им. Фёдора Волкова:

Муров — «Без вины виноватые» А.Н. Островского
Воронцов — «Кавказский роман» по произведениям Л.Н. Толстого
Фома — «Фома» по повести Ф.М. Достоевского
Полоний — «Гамлет» В. Шекспира
Крутицкий — «На всякого мудреца довольно простоты» А.Н. Островского
Городничий — «Ревизор» Н.В. Гоголя
Граф Глостер — «Король Лир» В. Шекспира
Генерал — «Игрок» по роману Ф.М. Достоевского
Звездинцев — «Спириты» Л.Н. Толстого
Чугунов — «Волки и овцы» А.Н. Островского
Шеф — «Птички» Ж. Ануя
Честерфильд — «Загнанная лошадь» Ф. Саган
Кучумов — «Бешеные деньги» А.Н. Островского
Сорин — «Чайка» А.П. Чехова
Абель — «Соло для часов с боем» О. Заградника
Полковник Чесней — «Тетка Чарлея» Б. Томаса
Князь Тугоуховский — «Горе от ума» А.С. Грибоедова
«КонцертЪ». Песни нашей жизни
Свёкор — «О странностях любви» Т. Уильямса

Николай Алексеевич Некрасов — «Штурманы грядущих бурь (1971)» Н. Север

«Немой рыцарь» Ёне Хелтаи

Орден Трудового Красного Знамени (1971). Орден Дружбы (2000). Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (2005). Медаль «За доблестный труд в ознаменование 100-летия со дня рождения В.И. Ленина» (1970). Медаль «За трудовое отличие» (1984).

Диплом I степени за исполнение роли Репнина в спектакле «Посольский дневник» по пьесе С. Дангулова (Ярославль, 1970).

Диплом I степени за исполнение роли Глумова в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского на Всероссийском смотре спектаклей, посвященных 150-летию со дня рождения А. Островского (Москва, 1973).

Областная премия «Лучшая роль года» за исполнение роли Фомы в спектакле «Фома» по произведению Ф. М. Достоевского (Ярославль, 1997).

Премия А. Папанова за исполнение роли Фомы в спектакле «Фома» по произведению Ф. М. Достоевского (Фестиваль «Русская комедия», Ростов-на-Дону, 1999).

Областная премия в номинации «За заслуги в области театрального искусства. Премия Федора Волкова» II степени за исполнение роли Крутицкого в спектакле «На всякого мудреца довольно простоты» по пьесе А. Н. Островского (Ярославль, 1999).

Областная премия в номинации «За заслуги в развитии театрального искусства. Премия Федора Волкова» I степени за исполнение роли Глостера в спектакле «Король Лир» по пьесе В. Шекспира (Ярославль, 2001).

Областная премия в номинации «За заслуги в развитии театрального искусства. Премия Федора Волкова» I степени за исполнение роли Звездинцева в спектакле «Спириты» по пьесе Л. Н. Толстого (Ярославль, 2003).

Областная премия «За высокое служение театру и развитие традиций Федора Волкова» (Ярославль, 2006).

Русский драматический театр. Энциклопедия. – М.: Большая Российская энциклопедия, 2001.

Ваняшова М. Зачарованный демон русской сцены // Дом Волкова, 2001, №3.
Ваняшова М. Театральный роман с Владимиром Солоповым // Дом Волкова, 2002, №4.
Ваняшова М. В мире «Бешеных денег» // Северный край, 2005, 29 октября.
Злотникова Т. Герой нашего времени // Северный край, 2005, 3 сентября.
Гвоздицкий В. Владимир Солопов - на все времена // Дом Волкова, 2008, №18.
Злотникова Т. По сравнению с 1925 годом // Северный край, 2010, 5 октября.
Ваняшова М. Взгляд сквозь время // Театральный круг, 2011, №5. С. 10-25.

1959 — «Золотой эшелон» (белый офицер);

1967 — «Пароль не нужен» (начальник контрразведки Гиацинтов);

1971 — «Возвращение к жизни» (Хлыст, вор);

1981 — «Встреча у высоких снегов» (эпизод);

1982 — «Этюд для домино с роялем» (эпизод);

2005 — «Мошенники» (эпизод);

2008 — «Две сестры» (эпизод);

2009 — «Котовский» (барыга);

2011 — «МУР. Третий фронт» (начальник типографии).